Cuestionario Artes Escenicas III

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    29-Dec-2014

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UNIVERSIDAD CENTRAL DE VENEZUELA FACULTAD DE HUMANIDADES Y EDUCACIN ESCUELA DE ARTES ARTES ESCNICAS I PROFESOR: NICOLS CURIEL

COMEDIA DEL ARTE

ALUMNA: GABRIELA BURGOS C.I.: 21.194.730

SECCIN C

1. a. LA COMEDIA DEL ARTE, es decir, comedia del oficio del actor a juicio suyo, fue un fenmeno literario, un fenmeno potico, una manifestacin de espectculo popular? b. Pertenece a la historia de la dramaturgia o del teatro, como arte de la escena y la organizacin del intrprete?

Comedia bufonesca, de mscaras, histrinicas, improvisadas, italiana, aunque las denominaciones del nuevo gnero fueron numerosas; pero prevaleci la comedia del arte, porque defina con precisin su carcter esencial, que era: el de ser representada, por primera vez en Europa, por compaas regulares de cmicos, con artistas que vivan de su arte; en otros trminos, cmicos profesionales.

En italiano la palabra arte significa profesin, por lo tanto sera algo as como comedia de profesin y tomando en cuenta que es en la comedia del arte que el trabajo del actor se constituye como una profesin propiamente dicha; es una manifestacin de espectculo popular. Con la comedia del arte aparece una organizacin nueva, de actores especializados mediante un adiestramiento tcnico, mmico, vocal y acrobtico, y muchas veces cierta preparacin cultural. Es la comedia hecha por actores profesionales, y se contrapone a la commedia erudita cuyo texto se escriba ntegramente. De ah que se considere como teatro de improvisacin. En realidad cada actor tena un repertorio de frases y bromas a partir de las cuales construa su papel. La comedia del arte nace aproximadamente en el siglo XVI, cuando compaas como "Los Celosos" comienzan a difundir por toda Europa este tipo de teatro, en el cual haba un Cannovaccio, es decir, una estructura de sucesos predefinida, y lo que se improvisaba era el texto en s. Las obras se dividan en tres actos, tenan una trama definida y una serie de personajes arquetpicos, dentro de esos dos lmites los actores podan improvisar. Los temas solan ser enredos amorosos, los celos, etc. La

proporcin de texto y gesticulacin poda variar en funcin del pas donde estuviera actuando la compaa, en pases extranjeros haba menos gags verbales y ms visuales. 2. a. Haga usted una frmula de una intriga y posible argumento de amor propio de la Comedia del Arte, utilizando el abecedario para designar a los diferentes personajes y sus relaciones entrecruzadas. A ama a B C ama a A C contrata a D para matar a B C enamora a A C le pide ayuda a E para huir con A. Colombina (A) es una joven criada, feliz y enamoradiza, que trabaja en la casa del IL Capitano (B), hombre cruel y dspota, y mujeriego de naturaleza. Es esta condicin de mujeriego lo que lo lleva a seducir a Colombina. Esto enfurece a Petrolino (C), el mayor de los criados de la casa y quien ama profundamente y en secreto a Colombina. Al Petrolino ver como Colombina sucumba fcilmente a las falsas promesas de su patrn, promesas de una vida nueva, de una vida de reina, a Pretolino le hierve la sangre y es en este punto cuando acude a donde BRIGHELLA (D), dueo del bar mas decadente de la ciudad, para contratarlo para asesinar a su patrn, IL Capitano. El trabajo es llevado a cabo la semana siguiente por Brighella, esto desconsuela profundamente a Colombina y Petrolino aprovecha para ser su pauelo de lagrimas y ganarse su cario y rpidamente (por la condicion enamoradiza de Colombina) su amor. Petrolino llega a un acuerdo con PULCCINELLA (E), un viajero que conoci en el bar de BRIGHELLA, para que ayude a la jven pareja a huir del pueblo antes de que se corra la voz de la muerte del IL Capitano y empiecen a rodar cabezas. b. Y proponga segn la poca las condiciones de escenificacin para ser realizado el espectculo imaginado

Este espectculo era llevado a cabo al aire libre ya que estaba estructurada con una serie de una organizacin nueva, de actores especializados mediante un adiestramiento tcnico, mmico, vocal y acrobtico,

y muchas veces cierta preparacin cultural. La cual era ms factible hacerlo al aire libre para realizar todo este tipo de maniobras.

3. a. Describa en pocas palabras, las caractersticas de PANTALONE, EL DOCTOR, EL CAPITAN, BRIGHELLA, ARLEQUIN, PULCINELLA, PIERROT PETRUSKA, ESMERALDINA, LA COLOMBINA.

PANTALONE: era el viejo mercante, unas veces rico y apreciado por la nobleza y otras veces arruinado, pero siempre muy particular. Un seor inocente y crdulo, al que siempre buscaban burlar. Es rival de Arlequn. Para ocultar su edad en su afn de atraer a las mujeres,

Pantaleone llevaba una extraa indumentaria turca, que consista en un calzn ajustado a las piernas y ceido hasta las rodillas. Curiosamente, del recorrido de la "Comedia Italiana" por Europa y especialmente a su paso por Inglaterra, fue la imagen de

Pantalen la que puso de moda este tipo de calzones a finales del siglo XVII, y en su honor se los llam "pantaloons".

DOTTORE:

Es

un

pedante

charlatn cuyos doscientos kilos de peso realzan en su figura una enorme barriga, ya que est enamorado de la comida. Es un falso intelectual, solo sabe leer, pero dice saber de todas las ciencias habidas y por haber, adems de hablar todos los

idiomas y dialectos del mundo. En alguna ocasin puede aparecer enamorado de una chica. Viste del negro como los La

estudiantes chaqueta

boloeses. larga, con

zapatos

negros, medias, calzones todos negros. A mitad del siglo XVII se le agreg una escarola ancha y blanca en el cuello y un sombrero de fieltro negro muy ancho y rebosado. Es gordo y su mscara cubre la nariz y frente solamente. Las mejillas del actor se muestran coloradas indicando su aficin por la bebida. Representa el mundo de la aristocracia y la cultura. Tambin es un glotn y un bebedor, de hecho mscara es roja para indicar esto ltimo, con el tiempo se transformo en personaje de gran inteligencia y madurez. Sola ser quien impona la parte seria o melodramtica de la historia, o tambin l que pona los paos fros al conflicto.

IL CAPITANO: Se dice que hace el tanto ruido sobre su valenta, pero que es uno del ltimo para unirse al combate y el primero en irse de retirada. Es un soldado fanfarrn, pero cobarde en el fondo. El Capitn no es un amo, pero es complemento de los otros dos, ya que representa el poder militar de la poca. Varios nombres aplican al Capitn en su centenar de aos de

actividad.

Capitn

Spavento

(Asustado), Capitn di VallInferna (Capitn del Valle de Infierno), Capitn Fracasso (de fracaso en espaol), Capitn dividido), Capitn Terremoto, (Monte

Spaccamonti Capitn

Matamoros

(Asesino de los moros), Capitn Spezzaferro (rompe hierros

espadas), Capitan Rodomonte (probablemente derivando del Coloso de Rhodes, significando a un hombre grande y muy poderoso) Los primeros Capitanes del siglo XV eran italianos, y se caracterizaban porque su cobarda no tena lmite. Durante la dominacin espaola en Italia, el Capitn adquiri el nombre de Matamoros y la nacionalidad espaola gradualmente super la italiana. El jactancioso pusilnime capitn fue una figura popular en el teatro renacentista. El Capitn con toda la certeza es la burla de la poblacin oprimida a esos ejrcitos de la ocupacin mercenarios, que pasaron por la Italia del siglo XVI, es una venganza platnica hacia el opresor. Finalmente el personaje agarr algo de antipata en el pblico y desapareci pronto de la Comedia (duro menos de un siglo).

BRIGHELLA: Es dueo de una taberna o posada, aunque tambin puede cocinero. patrones ser Es por contratado respetado haberse como por los

hecho

independiente, lo que al mismo tiempo lo convierte en el capo de todos los zanni. Los personajes acuden a l para pedirle consejos o hacer cualquier cosa que este fuera de la ley, de ah su indumentaria de lneas verdes de aspecto militar, ya que poda llegar a matar. Tienes refranes para todo tipo de

situaciones y puede incluso vender a su hermana para conseguir dinero. Es tambin de Bergamo, es el hermano mayor, ms inteligente de Arlequn. Es a menudo muy cruel con aqullos debajo de l en la escalera social, en un estereotipo tpico de aqullos que han subido de la pobreza. En las versiones ms tardas su rasgos violentos y malvolos disminuyeron substancialmente llegando a ser la inspiracin del Figaro de conocidas obras y peras. No ms inteligente pero s ms arrogante; como un mentiroso cnico nunca se arrepiente cuando es atrapado haciendo alguna maldad. Es ms persuasivo con las mujeres, siempre est preparado para la intriga, siempre buscando la prxima pelea. Es inteligente, astuto, malicioso y un hbil manipulador. Enreda y altera todo tipo de situaciones, generalmente para su provecho y placer. Brighella es un gran depredador, cuando irrumpe, la accin cambia de ritmo. Es un gran perturbador, es colrico, violento y exagerado en su conducta. l bueno haciendo planes, pero si sus planes fallaran, casi siempre logra culpar a otro personaje. Es aficionado al dinero, pero lo gasta rpidamente, sobre todo en la bebida y el juego.

ARLEQUINO: Es un criado despistado, atento y torpe a la vez que listo y tonto. Intenta tener siempre feliz a su media naranja, Colombina. Cuando habla no se sabe si es un tonto profundo o se est burlando de todo el personal. Mientras que otros personajes de estatus social ms alto tienen siempre miedo de caer, Arlequino siempre est feliz y tranquilo, porque sabe que no puede caer ms bajo de lo que est y solo le preocupa comer. Fue empleado en muchas piezas de Comedia dellArte, apareciendo como un personaje masculino indispensable dentro de ellas. Su funcin es la de un valet cmico, siendo conocido por su sentido del humor.

Contrariamente a Brighella, hace gala de muy poca inteligencia, siendo tonto, hambriento, crdulo y parsimonioso. Siempre est en busca de comida, y para hallarla es capaz de inventar todo tipo de estratagemas, piruetas y acrobacias, estando el resto del tiempo durmiendo o buscando hacer el menor esfuerzo posible. Los arlequines suelen ir vestidos con ropas a cuadros con antifaz o enmascarados. Arlequn desempea el rol de servidor humilde, como en El servidor de dos amos, de Carlo Goldoni. Puede ser el enamorado de Colombina, y por consiguiente un rival para Pierrot. En Francia, aparece en la poca de Molire, cambiando sus caractersticas,

quedando incluso como un sirviente ingenuo y sensible, como en la Isla de los Esclavos.

PULCCINELLA: Es un personaje de la Comedia del Arte, de carcter burlesco. Su origen es incierto, algunos afirman que recibe el nombre de su creador, Paolo Cinelli, famoso comediante originario del Npoles del siglo XVI, y otros aseguran un origen mucho ms antiguo relacionndolo con un personaje, "Maccus", de las farsas romanas del S. IV. Durante los siglos XVI y XVII se extendera por toda Europa Latina impregnando el teatro y la literatura Espaola o Francesa. Vesta siempre de blanco y con un gorro puntiagudo. Tena la nariz aguilea y la barbilla prominente, con voz nasal y de elevado volumen. A veces, tambin tena joroba. Se cuenta que su joroba se la cre el diablo al levantarlo con sus uas para sacarlo del huevo en el que se haba "mal formado" junto a un volcn. Sabe mucho de las ltimas cosas que suceden en sociedad y las relata en el escenario. Era prcticamente el nico personaje que hablaba de poltica.

PIERROT

PETRUSKA

O

PETROLINO:

Es

un

personaje de la comedia del arte nacido en Italia a finales del siglo XVI. El nombre de Pierrot es un galicismo que deriva del personaje italiano de la Commedia dellarte, Pedrolino, uno de los primeros zanni. Fue interpretado por Giovanni Pellesini, actor de la compaa Gelosi. El personaje lleg a Francia, donde pas a formar parte del repertorio de las compaas francesas con el nombre de Pierrot, gracias a la aportacin de Giuseppe Geratoni, que fue el primero en introducirlo, el 1673. A pesar de todo, el primer gran Pierrot fue un italiano, Fabio Antonio Sticotti (1676-1741). El personaje fue perfeccionado por su hijo Antonio-Jean Sticotti (1715?-1772), que lo export a Alemania. Los Sticotti reinventaron y dieron nueva vida a este personaje, adaptndolo al gusto de los franceses y, despus, del pblico de las cortes europeas. De hecho, la versin francesa de Pierrot perdi las caractersticas de astucia e irona propias de los zanni para acabar siendo un mimo triste, enamorado de la luna. El mimo Jean-Gaspard Debureau (17961846) represent el Pierrot ochocentista en el Thetre des Funanbules. La vida de Debureau inspir el personaje de Baptiste -interpretado por Jean-Louis Barrault- en la pelcula Les enfants du Paradise del director de cine francs Marcel Carn. Debureau estableci las caractersticas que, en adelante, definiran la iconografa del Pierrot: un vestido blanco y amplio, con botones negros y un pequeo sombrero negro sobre la cara pintada de blanco.

ESMERALDINA: Suele ser la sirvienta de uno de los viejos. Su juventud y simpata confunde a los ms espabilados. Generalmente se siente atrada por Cucuruc y su admiracin por la Seora la convierte en su modelo a seguir.

COLOMBINA:

Se

trata

de

una

criada. Se viste con un traje ajado y lleno de petachos y no lleva

mscara. En ocasiones, bajo el nombre de Arlequina, puede llevar un traje similiar al del Arlequn. Es caracterstico su denso maquillaje alrededor de los ojos y el hecho de llevar un tamborcillo con el que rechazar los intentos de acoso de Pantalen. A menudo se trata del nico

personaje sensato del escenario. Colombina ayuda a su seora, la innamorata, a ganarse el afecto de su verdadero amor, a base de manipular a Arlecchino y lucha

contra el complot contra Pantalone y al mismo tiempo la gestin del paradero de los innamorato. Es un personaje coqueto y atrevido, de hecho una doncella, pero sin perder su juicio. Aunque la Colombina se convirti en el nombre dominante (conocido como Columbine en Francia e Inglaterra), otras nombres en las que el mismo personaje se ha dado a conocer son: Fantesca (doncella), Servetta (criada), Franceschina, Smeraldina, Oliva, Nespola, Spinetta, Ricciolina, Corallina, Diamantina y Lisetta.

4. a. Quines eran los ENAMORADOS? Eran tambin caricaturescos, utilizaban mscaras y el mismo lenguaje de Arlequn y Pantalone?

He aqu los personajes ms enternecedores de la Commedia dellArte, los jvenes enamorados. Los hijos, generalmente de Pantalone y Dottore, que traern a sus padres de cabeza por conseguir casarse. Son la representacin del amor puro y resultan siempre romnticos. Se aman, se pelean, se reconcilian y por lo ms mnimo se vuelven a enfadar. Estos personajes son los que ms sufren a lo largo de la pieza, pero no por su culpa, sino por equvocos que interpretan mal. Deben tener la moral del argumento y plantear uno de los principales conflictos sociales de todos los tiempos: el choque generacional. Gli Innamorati crean esas situaciones de amor no correspondido, de envidia, de chismes que permiten desarrollar la accin de Arlequn, Pantalen y Pulcinella. Los Amantes nunca fueron una fuerza dentro de la Comedia, pero han estado siempre presentes y son necesarios para el desarrollo de la accin de las historias. No llevaban ninguna mscara, pero si maquillaje pesado. Que serva para ocultar la verdadera edad de los actores. De vez en cuando llevaban una mscara, usada para cubrir los ojos y esconderse de las miradas en un encuentro clandestino. Por lo general los nombres van en parejas: Silvia, Silvio; Aurelia, Aurelio; Ortensia, Ortensio; Cintia, Cintio; etc. Todos con nombres simples, fciles de recordar. Los actores caminaban como si bailaran, parodiando la conducta exagerada de su enamoramiento. Y casi nunca mostraban contacto fsico (como por ejemplo besos o abrazos). A menudo sostienen un pauelo, una flor, un libro o un abanico (las chicas). Hablan con gran despliegue de palabras refinadas y las metforas barrocas, mostrando extractos de grandes poemas de memoria. Ellos solo se relacionan entre ellos. Pero rara vez hablan entre ellos (normalmente debido a los nervios). Son mudos entre ellos y requieren de un intrpretes (un zanni y/o una servetta) quin interpretar mal sus declaraciones, por estupidez (Arlequn), por venganza (Brighella) o por inters (Columbina).

Las escenas transcurren movidas por la infidelidad, los celos y la inconstancia. Los chicos son vanos, petulantes, vanidosos, consentidos, lleno de dudas y de poca paciencia. Tienen un goce masoquista en la separacin. Las chicas suelen ser ms proactivas y enrgicas que sus colegas masculinos, tratando de tomar la iniciativa que estos cobardes no tienen. Despus de una ria el chico usa serenata para ganar los favores de la chica (parte del espectculo es cantar canciones de amor). Esto suele ser organizado (desorganizado) por un Zanni. Pero ocurre que los msicos estn bebidos o quieren ms dinero. El resultado es un caos total, pero al final la serenata se canta bellamente y milagrosamente cantada. Su procedencia puede variar en funcin de la historia que se vaya a representar. Pueden ser de otra ciudad o incluso de otro pas. No son tan caricaturescos como sus padres, utilizaban un lenguaje romntico y normalmente no utilizaban mscaras.

5. a. Enumere las caractersticas principales de la comedia del arte en cuanto al repertorio, tcnica del actor, manera de representar y lenguaje utilizado.

Repertorio Trabajaban con piezas de repertorio de dramas y tragedias pastorales, adems de algunas piezas francesas y comedias de origen latino. Fue caractersticos de este teatro la existencia de un nmero de personajes tipo a lo que cada actor se cea en su representacin, llegando incluso a la especializacin de por vida de uno de ellos. Decidieron especializar su trabajo ahondando en un adiestramiento de tipo vocal, mmico, acrobtico y cultural.

Tcnica del Actor Cada actor tena un repertorio de frases y bromas a partir de las cuales construa su papel. El actor era creador de s mismo, de su propia arte. El comediante del arte entra a escena, crea, hace, dirige, es pblico, coreografa, baila, realiza la puesta. El comediante del arte pisa las tablas apostando su discurso. Hacindose cargo de su expresividad.

Manera de Representar Las obras se dividan en tres actos, tenan una trama definida y una serie de personajes arquetpicos, dentro de esos dos lmites los actores podan improvisar. Los temas solan ser enredos amorosos, los celos, etc. La proporcin de texto y gesticulacin poda variar en funcin del pas donde estuviera actuando la compaa, en pases extranjeros haba menos gags verbales y ms visuales. Los personajes masculinos llevan mscaras, no as los femeninos (Colombina). An as la Comedia del Arte es un teatro de media mscara, por lo que permite al comediante poder hablar.

Lenguaje Utilizado Cada mscara un lenguaje propio. Hay un claro privilegio en este sentido de la expresin verbal y el dilogo frente a la accin, e incluso podramos decir que esta preeminencia se revela en una mayor atencin a la representacin que al texto. Existe el poliformismo y una variedad formal de registros expresivos (dialectos, latinismos, jergas, etc.)

b. Dnde se realizaban esos espectculos, en qu espacios determinados? La comedia italiana surge cuando dos vectores culturales se conciben y funden: uno, la idea de restaurar las formas clsicas escnicas, como consecuencia del humanismo imperante; otro, el deseo de hacer evolucionar el espectculo escnico dentro de evidentes cnones populares, en donde se prefieren los perfiles cmicos a los trgicos. De ah surge un tipo de obra cuya estructura est relacionada con la comedia latina, ms como lgica continuacin clasicista que como

subordinacin a las preceptivas, pues stas aparecen hacia la mitad del siglo, justamente cuando la comedia renacentista alcanzaba su mximo desarrollo. Las cinco caractersticas jornadas clsicas responden con exactitud al ritmo de la accin. Desde la primera, que explica los antecedentes de la trama, a la quinta y ltima, que contiene su deselance, los actos se corresponden con los episodios, cuyo transcurso se verifica momento a momento; es decir, un seguimiento de la accin, al modo de Plauto, pero ms recargado de elementos novelescos, en donde la referencia de Boccaccio aparece como gran teln de fondo. La comedia renacentista italiana sigue las unidades clsicas de lugar y tiempo. La primera va apoyada en el espacio escnico que para tal gnero propuso Vitruvio (habitaciones privadas con balcones y vistas que representan hileras de ventanas).

6. Procedan los actores de La Comedia del Arte de una escuela de disciplina exigente o eran vocacionales instintivos, improvisadores natos que florecieron en la masa popular entre los saltimbamquis de fines de la Edad Media?

Durante la Edad Media, excluyendo algunas ntimas categoras de histriones, los intrpretes del teatro religioso y erudito no eran actores de profesin; eran aficionados, o sea estudiantes, acadmicos o artesanos reunidos en corporaciones; con la comedia del arte aparece una organizacin nueva, de actores especializados mediante un adiestramiento tcnico, mmico, vocal y acrobtico, y muchas veces cierta preparacin cultural, es decir que provenan de escuelas especializadas en el tema.

7. a. Nombre los cuatro grandes autores del Renacimiento y PostRenacimiento espaol, ingls, francs e italiano que recogieron y elaboraron con mayor riqueza la influencia que durante dos siglos y medio, vagabundeando de oriente a occidente, produjeron en el mundo los actores de la comedia del arte. Los cuatro grandes autores del Renacimiento y Post-renacimiento son:

ESPAA

FLIX LOPE DE LA VEGA

PEDRO CALDERON DE LA BARCA

TIRSO DE MOLINA

FRANCIA

JEAN-BAPTISTE MOLIERE

INGLATERRA

WILLIAM SHAKESPEARE

ITALIA

CARLO GOLDONI

8. a. Quin es el autor de ARLEQUN SERVIDOR DE DOS PATRONES? El autor es Carlo Goldoni (Venecia, 25 de febrero de 1707 Pars, 6 de febrero de 1793) fue un dramaturgo veneciano. Es considerado uno de los padres de la comedia italiana, como dice una placa conmemorativa en el Palazzo Poli, en Chioggia, ciudad italiana en la cual vivi por cierto tiempo y en donde escribi una de sus peras ms conocidas: Le baruffe chiozzotte. En alguna de sus obras retuvo personajes enmascarados de la Comedia dell'Arte la cual domin la escena italiana en aquel tiempo; pero por lo general reaccion contra este estilo, otorgando especial relevancia a la descripcin de los personajes y las circunstancias que rodean la accin, escribiendo comedias contemporneas con personajes realistas. b. Describa usted la arquitectura teatral y las caractersticas del escenario y la sala de teatro de los siglos XVII y XVIII y sus diferencias y analogas.

TEATRO ITALIANO Constitua una versin de los modelos romanos y presentaba, al fondo del escenario, una perspectiva tridimensional con vistas urbanas. El modelo clsico del teatro italiano, vigente en muchos aspectos, fue no obstante el teatro Farnese de Parma, erigido en 1618, cuya estructura inclua el escenario, enmarcado por un arco proscenio y separado del pblico por un teln, y una platea en forma de herradura rodeada por varios pisos de galeras. Durante este tiempo se desarroll tambin en Italia una forma de teatro popular, la comedia del arte, que con su nfasis en la libertad de improvisacin del actor dio un gran avance a la tcnica interpretativa

TEATRO ESPAOL

El siglo XVII fue el Siglo de Oro del teatro en Espaa. Este siglo acota uno de los periodos ms frtiles de la dramaturgia universal, si bien la propia forma de denominar esta poca ha sido conflictiva de unos pases a otros.

Se crean las primeras salas teatrales llamadas corrales de comedias, que eran gestionadas por las hermandades, verdaderos precedentes del empresario teatral moderno. Van a proliferar los autores, las obras y las compaas. El teatro deja de ser un acontecimiento restringido para convertirse en un producto competitivo, sujeto a las leyes de la oferta y la demanda. Un interesante debate terico acompaa el nacimiento y desarrollo de esta forma nueva de entender el teatro.

TEATRO FRANCES Finales del siglo XVI era popular en Francia un tipo de comedia similar a la farsa. Este fenmeno dificult el establecimiento total del drama renacentista. En aquel tiempo no existan en Pars edificios expresamente dedicados al teatro; se utilizaban con ese propsito recintos destinados al juego de pelota. La fuerte influencia italiana en Francia llev a popularizar representaciones que fueron denominados ballets. En todos los teatros se hicieron innecesarias la simultaneidad de decorados, con lo que se emple slo uno en cada acto, y pronto se generaliz la costumbre de cambiarlos en los entreactos

TEATRO INGLES O ISABELINO El teatro renacentista ingls se desarroll durante el reinado de Isabel I a finales del siglo XVI. En aquel tiempo, se escriban tragedias academicistas de carcter neoclsico que se representaban en las universidades; sin embargo, la mayora de los poetas isabelinos tendan a ignorar el neoclasicismo o, en el mejor de los casos, lo usaban de forma selectiva. A diferencia del teatro continental (creado con el objetivo de ser presentado ante un pblico de elite) el teatro ingls se bas en formas populares, en el vital teatro medieval, y en las exigencias del pblico en general. Las obras se representaban durante los meses ms clidos en teatros circulares y al aire libre.Bajo la influencia del clima de cambio poltico y econmico en la Inglaterra del momento, as como de la evolucin de la lengua, dramaturgos como Thomas Kyd y Christopher Marlowe dieron lugar al nacimiento de un teatro dinmico, pico y sin cortapisas que culmin en el variado y complejo trabajo del ms grande genio del teatro ingls, WILLIAM SHAKESPEARE

Que el teatro isabelino era un "teatro abierto" y no slo en el sentido literal del trmino parece demostrado tambin por el sentido de auto irona de los actores y de los dramaturgos isabelinos. El actor gusta de hablar al pblico "entre lneas", para darle la vuelta al personaje mismo que est recitando.